岡山に移住した姉達に逢いに行ってきた。
何故か姉妹揃って過疎地の田舎好き。
長女が通う学校の全校生徒は24人。
裏の山で自分たちで育てた野菜で給食を作っていたりで、
校長先生も教頭先生も素敵な方たちだそう。
そして、お隣に住んでいる老夫婦にも、
とても良くして頂いている様子。
新しい畑を観たときは、何とも言えない気持ちになった。
自然から戴き自然に還すというシンプルな生活。
人の生き物としての原点であり、
現代社会の最先端のように感じる。
そこに立っているだけで、先祖代々、
人がまだ自然と同義であった世界に想いが広がる。
姉たちの生き方は私の誇り。
久々に逢った姪っ子は大喜びで、別れ際には号泣・・・。
名残惜しい滞在だった。

いよいよ！！！迫ってきました、陶器市！
11月1日（木曜）から11月5日（月曜）の5日間。
益子町城内坂のじゃりん小径（じゃりんこみち）の右奥テントで
いつも通り？笑顔でお待ちしております♡
ココイコマップを貼り付けておきますね！
(注：ちなみにこのマップは前回のもので、
スタンプラリーに参加していた作家の名前が書いてありますが、
リストの他にも沢山の作家さんがテントを出されています。）
益子町観光協会のサイトは、こちら⇒http://blog.mashiko-kankou.org/
最終日は午後2時過ぎか3時ぐらいには、
あちこちで片付けが始まりますので、
最終日にいらっしゃる場合は早めにお越し戴くのがオススメです。
あと、朝晩は冷えるので防寒具を忘れずに。
秋晴れの空の下、皆さんとの再会を楽しみにしています！！

待ちわびていた『七尾旅人with梅津和時!!』ライブ＠郡山。
ライブ前に「もしかしたら、ふらっと旅人さんが現れるかも」
なんて言いながら、
道端に佇むこの子達に「わ～なんだ～可愛い～！」と
抱きついて写真を撮っていたら、
隣に同じ被写体にカメラを向けるご本人の姿が！
言霊！？福島でばったりは3度目の奇跡であった。
初っ端から嬉しすぎた。
しかし壮絶な夜だった・・。
ライブを形容する言葉が未だに見つからない。
放心状態が続いてる。
無意識に封印していた感情の細部にまで届く音　
今まで経験したことがない感じー
新しい言葉を生み出すことでしか表現できないような。
だから、日々の暮らしをちゃんと生きようと思えた　
私なりの小さなメロディ。繋げていきたい。
七尾旅人『リトルメロディ』Youtube⇒http://www.youtube.com/watch?v=yWoikS2VPVY
耳をすませて　歩いてみれば
いつもの道も　オーケストラみたい
遠ざかる　靴音や　虫たちの歌や
踏み切りをすり抜ける　自転車のきしみ
耳をすませて　僕と歩こう
いつものウソが　本当に変わる時
君を愛してると　ささやく声や
月のうすあかりが　雲を裂く音
そしてみつけたよ　小さなメロディ
何千光年の遠すぎる時間を　短い歌で超えよう
くちずさむたびに　僕は変われた　　
いつか　かなえてみせるって　小さなメロディ
これから僕ら　やり直せるさ　　
どんな壁も越えてゆけよ　小さなメロディ
耳をすませて　僕と帰ろう
いつもの道は　天の川みたい
星と星の間　音は無いみたい
星座を描くように　つなげられたら
君はみつけたよ　小さなメロディ
何億光年の遠すぎる時間を　短い歌で超えよう
くちずさむたびに　僕は変われた　　
いつか　かなえてみせるって　小さなメロディ
これから僕ら　やり直せるさ　　
どんな壁も越えてゆけよ　小さなメロディ
いつか僕らが　ここを離れても　
きっと誰かが口ずさむ　小さなメロディ
LALALA…　LALALA…　
君に手渡したいものは　小さなメロディ
小さなメロディ

『演劇１』『演劇２』一日がかりで観てきた！
2時間52分＆2時間50分の合計5時間42分。サイトはコチラ⇒http://engeki12.com/directors_note.html
元来じっとしているのが苦手な自分にとって、
学生のとき二本立て映画を観て、後悔した時以来の珍体験。
（この時は、一本観ただけでお腹が一杯になりすぎてしまい、
二本観る余裕がないまま観続けたので、せっかくの映画が損なわれてしまった気がした。）
ホントは１と２、別の日に観に行こうと思っていたのだけれど、勢いで全部観て、
監督と平田オリザさんのトークまで聴いてしまった！！
そして何だかぐわんぐわんの放心状態で帰宅。最近多いな、放心状態。。
はじめに『情熱のピアニズム』の予告が流れ暗転。会場はひっそりと静まり返った。
そしてゆっくりと本編の映像が流れ始める。音はない。
カメラは稽古場に向かうオリザさんを追う。そして無音のまま稽古が始まる。と、再び暗転。
会場は緊迫した空気に包まれた・・。
「これは！？」とおののいていたら、何と！しばらくして「機材のトラブルが発生した」とのアナウンスが。
そして、謝罪の放送の後、再び本編が音と共に流れ始めた。
しかし無音の映像と音のある映像では、こんなにも受ける印象が違うなんて。
予期せぬハプニングに初っ端から圧倒される。奇跡のはじまり・・。
恐らくこれはあってはならないミスだろうけど、偶然とは思えない伏線があるんだな・・。
隣の見知らぬおじさん（恐らく過去の監督の作品も観ている方）と思わず、
「演出かと思った！」と顔を見合わせて笑ってしまった。
こういう瞬間も映画館で映画を観ることの醍醐味。
でも見終わった後の興奮は、この比ではなかった。
昨夜は夢の中でもずっと思考が続いていた。
「台本は仮説に過ぎない。そこに真実があってそれを再現させようとすると、つまらなくなる｣
というオリザさんの言葉。想田監督の観察映画に通じるものを感じた。
役者のそれぞれの役割。セリフ、一つ一つの動き、光、そこに配置されている物たち・・
途方もなく無数の関係性が織り成す、生モノの瞬間。
それは私たちの日常そのもの。それをどう捉え、関わり、伝えていくか。
観る前から、すごく沢山のヒントをもらえそうな予感がしていた。
監督の中に、被写体、この世界と出逢うこと、変わることへの圧倒的な愛情というか、
渇望みたいなものがなければ、この映画は生まれなかったんじゃないかと感じた。
その真摯な姿勢、決意みたいなものが、全編に流れていたように思う。
私にとって「アート」とは、世界を変えてくれるもの。
ものの見え方を根底から揺るがされて、分からなくしてくれるもの。
自分に欠けている新しい言葉を教えてくれるもの。
『演劇』はそんな作品だった。
芸術と文化の存在価値、社会、政治、教育現場との関わり。
アートが対峙せざるを得ない「お金」の問題。
時間が経てば経つほど色んな疑問が湧いてくるし、
捉えきれないものがあちこちに広がっていて、頭の中が支離滅裂になる。
監督はここで何を感じていたのだろう？何を観ていたんだろう？
平田さんの行動、言葉は何を意味しているのか。。
消化するまでに相当時間がかかりそうだけど、じっくりゆっくり味わいたい。
映像の持つ圧倒的な力、映像でしか表現できないものを体現してる映画は、
実はそんなに多くはないのでは、と思う。
音もナレーションも演出も大切だけど、それが説明的、
かつ誘導的であればあるほど、映像の力が逆に損なわれることが多い気がする。
昔から、一番惹かれるのは、始まりも終わりもないような、
「ん？あれ？あ、終わったのか・・」みたいな映画なんだけど、
『演劇』は静かでありながら、劇的なドキュメンタリーだった。
やっぱり映像って凄いなと思ったなあ。
そして演劇も・・・。人も・・・。
あと、これは職業病なのかもしれないけれど、
物作りをする上での共通の課題や、
一部を変えると全体が瞬時に変わるといったプロセスについても考えさせられた。
更に最近よくツイッターをしていても、翻訳の勉強になるなと感じることが多く、
『演劇』を観て、平田オリザさんのセリフに強烈なパンチを食らった。
すごかった。言葉の勉強になる・・・。これからいろんな舞台も観てみたい。
そういう意味でも、新たな世界が開けそうな予感がする。

テントを張った帰りに、師匠であり、私の益子の家族でもある鈴木さんの家に寄った。
やはりいつ足を運んでも、安らぐと同時に背筋が伸びる感じがする。
森がいつの間にか家の縁側まで広がってしまったような庭。
静謐でありながら生命力に溢れている。
何十年もこつこつと手をかけて創られた魔法の空間。
鈴木家では丁度、庭で障子の張替えをしていた。
裸になった障子の桟にオイルを塗って干し、乾いたら重ね塗りをする。
その様子を奥さんと眺めながら、縁側でお茶を飲んだ。
風もなく澄み切った空に鳥の声。
障子越しに見える山法師の紅葉。
何でもない日常の風景。
私を突き動かすと同時に守ってくれるもの。